毛織時裝匯演2019 -《第九屆香港青年毛織設計師大賽》參賽者

馮晉達 Barry，就讀於理工大學針織時裝設計及科技

參賽作品：《Sugar Army》

對時裝及設計有著濃厚興趣，有不同的兼職與時裝有關。

Barry 認為現時社會充滿大量新鮮訊息，而「男」和「女」的刻板印象和接受程度跟過去已有大不同。就如現在的時裝設計，男裝不一定是褲款，女裝亦不必是裙款。以粉紫色為主的Collection捕捉人群眼球外，背後更有很大的意義。他認為針織業最大特色是設計可以由零開始變成一件衫，而不是單靠布料拼湊完成。喜歡新鮮感和突破的Barry，認為毛織業也一樣蘊藏著巨大的潛力。

余𠗕傑 Anson，就讀於香港知專設計學院時裝設計（針織服裝設計）。

參賽作品 : 《Frosted Rose》

創作靈感來自一張圖片，是一枝結霜的玫瑰花，從而得到啓發，希望帶出保鮮女性最美的時刻，永遠美麗動人。 Anson 本身興趣於設計晚裝的服飾，想籍此比賽，以晚裝與針織結合成為本次比賽作品，以電機為主，物料以耐用和天然為主的mohair wool 以毛科製成輕晚裝。Anson 是第一年學習針織服裝，因此在比賽中的挑戰是在基本知識下，用針織完成設計。 Anson認為毛織業市場需求大，現今人們追求衣服舒適為主，希望以針織製成輕晚裝，迎合不同場合。

陳偉文Raymond，畢業於香港知專設計學院時裝設計的針織服裝設計科目，現時工作於針織公司任設計師。

參賽作品 : 《 Please : Proud of me! 請為我驕傲》

作品靈感源自於網上的一張圖片是一對父子的對話，內容是兒子告訴父親不開心的事，父親最後說一句「沒有人完美」。Raymond認為新一代年輕人需要別人發掘他的優點或認同，特別是新一代被人壓抑自己想完成的事，一切受到限制，年長一輩的人希望新一代能跟隨他們鋪墊的路。Raymond想透過此比賽表達「請為新一代驕傲」，帶有宣言的意思，為自己發聲。特別之處是運用了無縫的理念，較少運用縫盤機，服裝較輕及容易穿著，另外，冒著針線鬆散的機會下，Raymond去剪洞及畫圖，此舉帶出作品的意思，不要怕並請去實行你想做的事，爭取未來。

曾在紓Heidi，於賽馬會體藝中學就讀中五，選修科是地理及設計。

參賽作品 : 《Night Walk夜行》

家位置深山，每夜歸家路的景色，黑泥白石光水氹。同觀沙礫記，世間事物只有在其自然中才能最大程度的發光發亮。

Heidi作品使用了扎染營造不規則及獨一無二的感覺，及使用了不少透明度較高的毛料，帶出神秘感和若隱若現的視覺觀感。因為對製衣毫無經驗，因此在計算尺寸方面很痛苦。而且從贊助商網站選擇毛料顏色時也是十分無助，十多款灰色看着也差不多，無法決擇。

黃衍覺 Ryan 畢業於香港知專設計學院時裝設計（針織服裝設計）

參賽作品 : 《Disconnected 》

Disconnected 譯名斷線，是指電子產品未能連接網絡，Ryan指出人們依賴不同電子產品，更沉迷電子產品成癮。Ryan將Disconnected賦予全新意義，成為沉迷者與現實世界斷線從而作為作品名字。

作品中運用交叉紋去表達斷開，對Disconnected 有代表性，此外，運用了強烈的色彩對比來表達網絡世界的多姿多彩。

在比賽過程中Ryan遇到最大的困難是設計款式，需要考慮網絡成癮的人的需要及衣服的要求，因此設計出用「袋」的概念，配合他們帶不同電子產品外出。

Ryan表示毛織業在市場上是舉足輕重的地位，毛織可製成不同產品，在日常生活中可使用。另外，潮流的影響及人們要求更高，毛織出現愈來愈多不同物料，如混合材料。

麥芷敏 Mak Tsz Man, Polly，今年於香港理工大學畢業，就讀服裝及紡織學系，主修針織設計，現從事時裝設計工作。

參賽作品：《Camouflage》

Camouflage，偽裝、欺瞞，設計主題想表達現今網絡世界有著極強的高效性、隱蔽性和廣泛性，不少網絡上的信息是經過人包裝或者偽裝的。「網絡最大的魅力就在於它的虛擬性」。人們在網絡上可以掩藏自己的真實身份，隱藏真實的自己，甚至彷似雙重性格的存在，在虛擬和現實世界存在著不同的自己，或把網絡中的自己包裝成另一種形象示人。在設計中運用了多種顏色和圖像，主要利用錯視藝術中的曖昧圖形(多義圖形)。一種將對象物之大小、形狀、顏色以及明暗等關係明顯判斷錯誤的現象，令同一個圖案中可顯示多於一個主體，具有多重意義。

她認為毛織業在現今紡織業有一定重要性，不但於服裝行業、鞋履、飾物配件，甚至家居設計，也流行用於毛織及針織，深信毛織也可以有更大的突破和愈趨多元化。

陳子華Enzo，畢業於香港於理工大學時時裝與紡織設計。

參賽作品：《VO-YAGE》

VO-YAGE義解航海之旅。佢認為自己人生的「旅程」未完結。作品以刺繡，肖像圖案代表，身邊的朋友同學和屋企人，人生會接觸很多不同的人事物，所以想透過在設計衣服上，用文字和圖案去記錄過去人生的回憶。今次的比賽Enzo認為最困難是用很多針織的手法在設計衣服上，針織物料會較墜手和難發揮在男裝的西裝剪裁上。對毛織有較深了解的Enzo，選擇在一些針織布的設計上去帶出男裝的美感，因此對他有很大的挑戰性，但所有的挑戰都不會影響他的夢想。時裝對他來說不只係一種興趣，他對毛職業亦有好大的期盼，希望將來可以從事有關嘅工作，甚至希望開創自家品牌。

蔡詩婷Tina，就讀於香港高等教育科技學院的Year 3，主修時裝設計。選修科目紡織。

參賽作品：《Shade of Dandy》

主要復古男裝Dandy混合70年代的tennis放入女裝。女裝及男裝不一定是按著傳統設計，亦可以有不同色彩混合復古服裝上，給人一種全新突破和新鮮感。

Tina認為市面上的時裝多少可能較少見毛織，但Ting認為毛織業的可塑性很大，紡織品多變。不同的織法有不同感覺，通過深入的學習後毛織不是一成不變，更因而令他找到計織樂趣。

麥穎心 Nicole，畢業於香港於理工大學時時裝與紡織設計。

參賽作品：《JUPITER》

Nicole喜愛看天文相關的資訊，巧合得知到NASA近年有關於木星的project,當中的化學元素和作用，氣候現象環境等等吸引了她的目光。整個Collection用了木星本體和極光的色調，整件衫就好像置身於外太空一樣。最特別是用了全羊毛製造，因質料問題，在製作過程當中有很多不同的挑戰，但她並沒有放棄。Nicole用固執來形容自己，並堅持不要討好大眾而去設計一件衫而係可以有自己特色的設計，希望作品也可以「做自己」。

黃俊嘉 Alice，就讀於理工大學時時裝與紡織設計。曾經在設計公司任職設計助理。

參賽作品：《DreaWake》

夢。醒 – “夢想”和“喚醒”的結合。夢是一系列的圖像，思想，情感和感覺，通常在睡眠的某些階段在腦海中不由自主地發生。享受它並體驗放鬆的感覺，迎接新的一天。城市人長期處於高壓狀態，她希望人人都可在睡夢中可以有放鬆和舒適的感覺。作品中放鬆，刺激，浪漫為主。三種主色，粉色代表浪漫放鬆，紅色為熱情，黃色代表夢境。

她對毛織業本來印象神秘和不了解，但因就讀紡織課程後她認為毛織有很大的發展潛力和毛織的手法多變，更多的織法可以用在不同的作品上。